Acara yang dipandu oleh Dino Augusto selaku moderator ini menghadirkan tiga narasumber utama yang terdiri dari  Thresia Mareta (Advisor JF3, Co-Founder PINTU, & Founder LAKON Indonesia), Daniel Ngantung (Editor Detik Wolipop), dan Hilmy Faiq (Editor Harian Kompas).

Dalam sesi pembuka, Thresia Mareta menegaskan bahwa JF3 didirikan bukan sekadar sebagai platform peragaan busana, melainkan menjadi ruang bagi seluruh elemen industri untuk saling berbagi ilmu dan bertumbuh bersama. Menurutnya, pertumbuhan industri tidak boleh hanya menjadi sebuah gelembung internal yang semu. “Koneksi antar-elemen ekosistem belum benar-benar terjalin dengan baik. Ada media, ada pelakunya, tapi apakah pelaku mengerti media? Apakah medianya benar-benar mengerti pelaku? Jika kita sendiri yang mengklaim bahwa kita bagus dan semakin besar, itu hanya pengakuan sepihak. Pengakuan yang valid harus datang dari pihak lain melalui pemenuhan standar internasional,” ujar Thresia Mareta.

Untuk mendorong pertumbuhan brand lokal secara konkret, JF3 tahun ini menguatkan lima program strategis:

Fashion Village & CODE.STRT: Wadah uji pasar langsung guna memahami perilaku konsumen nyata.

International Collaboration: Kolaborasi dua arah dengan menghadirkan desainer dari Korea Selatan.

Future Fashion Designer: Transformasi kompetisi yang berfokus pada eksekusi pola dan produksi nyata, bukan sekadar konsep di atas kertas.

PINTU Incubator: Program kurasi untuk membawa desainer Indonesia ke Paris Trade Show.

JF3 Model Search: Program regenerasi dan dukungan bagi industri model nasional.

Memasuki sesi diskusi terbuka, Dino Augusto membuka obrolan dengan membahas tentang banyak produk berkualitas tinggi gagal di pasar karena maknanya tidak tersampaikan kepada konsumen. Menanggapi hal tersebut, Hilmy Faiq menjelaskan bahwa di era modern, kenyamanan emosional konsumen saat membeli sebuah produk kini jauh lebih penting dibandingkan kenyamanan fisik semata. Konsumen ingin merasa menjadi pribadi yang lebih baik melalui produk yang mereka konsumsi. “Produk yang bagus dan narasi yang kuat harus berjalan beriringan; keduanya merupakan aspek ‘pencahayaan’ bagi jenama. Kualitas fisik saja tidak cukup jika di balik produksinya terdapat praktik negatif seperti perusakan lingkungan atau eksploitasi pekerja. Nilai kemanusiaan, lingkungan, dan kesetaraan adalah narasi yang dicari pasar saat ini,” tutur Hilmi.

Menyetujui pandangan tersebut, Daniel Ngantung menambahkan bahwa kunci utama dari narasi sebuah brand terletak pada konsistensi. Jika sebuah pesan tidak ditarik sebagai benang merah pada koleksi-koleksi berikutnya, hal itu akan dinilai publik sebagai sekadar greenwashing atau alat promosi sesaat. Thresia Mareta turut memperkuat argumen ini dengan menyatakan bahwa identitas yang dipegang teguh secara jujur akan tecermin secara otomatis pada setiap titik eksekusi produk, mulai dari pemilihan bahan hingga kain, tanpa perlu dikomunikasikan secara berlebihan.

Terkait dinamika media, Daniel turut membagikan fakta lapangan mengenai pola konsumsi pembaca saat ini. Untuk brand yang baru merintis, audiens cenderung lebih tertarik pada narasi personal tokoh di belakangnya (from zero to hero). Sementara untuk yang sudah lebih mapan, fokus pembaca beralih pada produk itu sendiri. Mengenai aspek viralitas, kali ini Hilmi mengingatkan para pelaku industri untuk berhati-hati dalam memilih brand ambassador. Konsumen berlapis kedua saat ini sangat kritis terhadap sinkronisasi nilai antara figur publik dan produk yang mereka gunakan. Memilih figur yang bermasalah dapat memicu boikot konsumen karena keengganan diasosiasikan dengan figur tersebut.

Dalam sesi tanggapan peserta, muncul beberapa evaluasi penting dari perwakilan media dan akademisi seperti diferensiasi informasi melalui siaran pers dengan sudut pandang yang disesuaikan dengan segmentasi tiap-macap media, kebutuhan ruang diskusi terjadwal melalui ruang pertemuan privat terjadwal antara desainer dan jurnalis sebelum pekan mode berlangsung serta pentingnya aspek Marketing, Image, and Knowledge (MIK) bagi desainer pemula

Menutup sesi diskusi, Daniel dan Hilmi membagikan catatan evaluasi positif dari perjalanan program PINTU di Paris Trade Show beberapa waktu lalu. Tiga brand lokal yang dikirim ke Prancis menunjukkan performa yang sangat kompetitif dan berhasil menarik perhatian pembeli internasional dari berbagai negara, termasuk Italia, Jepang, Korea, dan Belanda. Tentunya, keberhasilan ini membuktikan bahwa presentasi yang kuat, sentuhan budaya lokal yang dikemas modern, serta kolaborasi internasional mampu menempatkan fashion Indonesia sebagai instrumen soft diplomacy yang efektif di panggung global.

Di akhir forum, Thresia Mareta memaparkan rangkaian agenda JF3 2026 yang seluruhnya akan dipusatkan di kawasan Kelapa Gading, Jakarta Utara. Rangkaian acara dimulai pada 22 Juli mendatang yang dimulai dengan “Gala Dinner Opening” sebagai ruang networking formal antara pelaku mode domestik dan desainer internasional serta 23 – 29 Juli 2026 di mana pelaksanaan fashion show utama selama 7 hari berturut-turut akan berlangsung,

Sebagai bentuk komitmen berkelanjutan terhadap ekosistem media, JF3 juga resmi mengumumkan pembukaan kembali “Journalist Writing Competition 2026” dengan hadiah utama berupa kesempatan meliput langsung program PINTU di Paris Trade Show mendatang.

“Karya yang kuat tetap membutuhkan cerita yang kuat agar bisa dipahami, dipercaya, lalu berkembang. Melalui forum seperti inilah JF3 berkomitmen mempertemukan ide, kritik, dan kolaborasi untuk masa depan industri,” tutup Thresia.

The post Tema “Recrafted: Shaping The Future” di JF3 Talk 2026 appeared first on The Societies.

Pada acara peluncuran koleksi yang digelar di Hotel The Dharmawangsa (20/5), UNIQLO menghadirkan sepasang sahabat karib sekaligus figur publik, Sheila Dara dan Fita Anggriani. Kehadiran keduanya membawa perspektif personal mengenai bagaimana pakaian menjadi bagian dari selebrasi persahabatan, peran perempuan, dan momen bertumbuh bersama.

Kolaborasi istimewa ini bermula pada tahun 2019 saat UNIQLO membuka toko pertamanya di Denmark. Di sana, Yukihiro Katsuta selaku Senior Executive Officer Fast Retailing dan Head of R&D UNIQLO) bertemu Cecilie secara kebetulan. Ketertarikan Katsuta pada detail khas couture dan materialitas garapan Cecilie menjadi awal dari  kolaborasi global ini. “Saya selalu mengagumi design ethics dari brand Jepang. Filosofi LifeWear UNIQLO terasa sangat dekat dengan pendekatan kami, yang berdasar pada bagaimana perempuan bergerak, hidup, dan mengekspresikan diri melalui pakaian,” ungkap Cecilie Bahnsen.

Melalui koleksi ini, Cecilie menerjemahkan detail romantis ikoniknya yang terdiri dari motif floral, siluet bervolume, frill, dan shirring—ke dalam busana yang siap pakai (wearable) untuk keseharian perempuan modern. Bagi UNIQLO Indonesia, kolaborasi ini merupakan titik temu yang sempurna untuk menghadirkan pakaian yang terasa istimewa namun tetap versatile.

“DNA Cecilie Bahnsen yang feminin terasa sangat selaras dengan komitmen LifeWear. Kami ingin menghadirkan pakaian yang terasa romantis dan istimewa, namun tetap ringan dan nyaman dipakai sehari-hari agar benar-benar bisa ‘hidup’ bersama penggunanya,” jelas Evy Christina Setiawan selaku Senior Marketing Manager UNIQLO Indonesia.

Evy menambahkan bahwa koleksi ini menawarkan fleksibilitas styling yang luas untuk berbagai aktivitas perempuan, mulai dari bekerja, bersosialisasi, hingga menemani anak bermain.

Acara peluncuran menjadi lebih hangat saat Sheila Dara dan Fita Anggriani membagikan kisah perjalanan persahabatan mereka yang telah bertahan selama 13 tahun sejak 2012. Bagi mereka, kunci hubungan yang langgeng adalah rasa saling memahami tanpa adanya tekanan.

“Menurut aku pribadi, untuk menjaga pertemanan itu less effort is better. Yang aku suka dari berteman sama Fita itu walaupun kita sama-sama sibuk, tapi giliran ketemu rasanya tidak ada waktu yang terlewat. Semuanya terasa effortless,” cerita Sheila Dara.

Menanggapi hal tersebut, Evy Christina Setiawan melihat adanya kesamaan nilai (shared values) antara persahabatan mereka dengan kolaborasi UNIQLO dan Cecilie Bahnsen. “Kemitraan yang hebat, seperti halnya persahabatan yang hebat, terasa effortless karena didasari nilai yang sama. Kami sama-sama percaya bahwa fashion should serve the woman,” tutur Evy.

Koleksi “Shapes of Poetry” juga mencetak momentum penting dengan hadirnya lini pakaian anak perempuan (childrenswear) pertama dari Cecilie Bahnsen. Terinspirasi dari keponakannya, Cecilie menghadirkan dress, t-shirt, dan skort dengan sentuhan playful yang senada dengan koleksi dewasa.

Fita Anggriani menyambut antusias lini ini untuk bisa tampil selaras dengan putrinya, Emma. “Emma sangat suka t-shirt. Yang aku suka dari koleksi ini adalah bahannya nyaman dikenakan namun tetap memiliki detail floral yang feminin, jadi terasa manis tanpa berlebihan,” kata Fita. UNIQLO mendesain lini ini agar ibu dan anak bisa tampil harmonis tanpa harus terlihat identik atau copy-paste, dengan tetap mengutamakan bahan yang ringan agar tidak membatasi gerak aktif anak.

Koleksi lengkap UNIQLO and Cecilie Bahnsen Spring/Summer 2026 “Shapes of Poetry” akan tersedia secara resmi mulai 27 Mei 2026.

Konsumen dapat mendapatkan koleksi ini di seluruh toko UNIQLO Indonesia, dengan jaringan koleksi terlengkap di UNIQLO Pondok Indah Mall 3, Senayan City, Plaza Indonesia (yang akan dibuka bersamaan pada 27 Mei), serta melalui pembelian daring di situs resmi UNIQLO Indonesia.

The post Perayaan Perempuan dan Persahabatan di Peluncuran Kolaborasi Perdana UNIQLO dan Cecilie Bahnsen appeared first on The Societies.

Digelar bersamaan dengan “PetFest 2026” pada tanggal 1–3 Mei 2026 di ICE BSD City, “Tucing Berlari” membawa konsep jalan santai ramah keluarga dan hewan peliharaan dengan suasana yang playful, intimate, dan penuh energi menyenangkan.

Karakter Ibu Tucing sendiri sudah lama memiliki tempat spesial di hati banyak orang – khususnya generasi muda yang dekat dengan kultur internet lokal. Dibuat oleh ilustrator Bia Maquilla sejak 2019, karakter kucing calico dengan kepribadian sassy dan ekspresif ini terinspirasi dari kucing peliharaannya sendiri bernama Tucing. Kini, semesta Ibu Tucing berkembang menjadi sesuatu yang lebih besar dari sekadar ilustrasi digital: sebuah pengalaman yang hidup.

Yang membuat “Tucing Berlari” terasa menarik bukan hanya visualnya yang menggemaskan atau konsep berjalan santai bersama hewan peliharaan. Ada sesuatu yang lebih dalam dari acara ini — bagaimana IP lokal mulai berkembang menjadi bagian dari gaya hidup dan pengalaman kolektif, bukan hanya sebatas produk merchandise. “Selama tiga tahun terakhir, kami melihat banyak IP lokal yang memiliki potensi besar,” jelas Christine Laifa. “Melalui aktivitas seperti Tucing Berlari, harapan kami supaya IP lokal bisa memberikan pilihan lain selain merchandise dan membangun komunitas dengan fans mereka”.

Ada hal yang terasa segar melihat intellectual property lokal Indonesia berkembang ke arah experiential lifestyle seperti ini. Terlebih di tengah banyaknya acara kreatif yang sering kali terasa terlalu formal atau terlalu eksklusif. “Tucing Berlari” justru terasa hangat, dekat, dan penuh rasa kebersamaan.

Mengusung tema “Petropolis; The City Where Pets Belong”, keseluruhan pengalaman di “PetFest 2026” dirancang sebagai ruang eksploratif bagi manusia dan hewan peliharaan mereka. Bukan hanya tentang berjalan santai sejauh dua kilometer, tetapi juga menciptakan ruang interaksi baru bagi komunitas pecinta hewan di Jakarta dan sekitarnya. Acara ini juga didukung berbagai brand dan komunitas yang membuat suasananya terasa semakin hidup. Mulai dari Azko, Montigo, hingga komunitas seperti Cat Sitter Indonesia dan Jakarta Ramah Hewan, semuanya hadir membawa semangat kolektif yang terasa hangat dan penuh antusiasme.

Menjelang acara utama, TFR News juga mengadakan sesi halal bihalal intimate di The Cat Cabin bersama media dan komunitas. Suasananya berlangsung santai dengan lomba membuat mainan kucing, sesi bermain bersama kucing-kucing rescue, hingga sesi giveaway dari berbagai brand partner.

Di saat banyak orang mulai mencari koneksi yang lebih personal melalui komunitas dan minat yang sama, “Tucing Berlari” terasa hadir di waktu yang tepat. Sebab pada akhirnya, acara seperti ini bukan hanya tentang hewan peliharaan atau olahraga santai semata, melainkan tentang bagaimana karya lokal mampu menciptakan ruang berkumpul yang hangat, menyenangkan, dan penuh rasa memiliki.

Dan mungkin, di situlah letak daya tarik terbesar “Tucing Berlari”: ketika kreativitas lokal berhasil berkembang menjadi bagian dari kultur dan gaya hidup masyarakat urban masa kini.

The post Dari Ilustrasi Digital Menjadi Cultural Movement, “Tucing Berlari” Rayakan Komunitas dan Kreativitas Lokal appeared first on The Societies.

Memasuki pertengahan bulan Mei 2026, Kopi Sejuta Jiwa resmi meluncurkan “Es Kopi Susu Honey” yang merupakan perpaduan antara karakter kopi susu khas KSJ yang creamy dengan sentuhan manis alami dari madu. Gabungan kedua komponen tersebut dirancang untuk memberikan sensasi minum kopi yang lebih ringan dan menjadikannya pilihan ideal bagi konsumen yang mencari rasa familiar namun tetap unik.

“Inovasi merupakan bagian dari DNA JIWA Group. Sejak awal, kami selalu berupaya menerapkan pendekatan customer-first dengan memahami kebutuhan konsumen, memperhatikan perubahan perilaku pelanggan, serta berani mengeksplorasi tren dan pengalaman baru yang relevan dengan keseharian mereka,” ujar Billy Kurniawan selaku CEO JIWA Group.

Selain penyegaran menu, Kopi Sejuta Jiwa memperkenalkan fitur KSJ Locator di aplikasi JIWA+. Fitur ini merupakan solusi digital yang memungkinkan konsumen untuk menemukan unit mobile barista KSJ terdekat dalam radius hingga 5 kilometer secara real-time dan berkomunikasi dengan barista melalui fitur chat di aplikasi untuk memudahkan proses pemesanan. Kehadiran fitur ini melengkapi ekosistem digital JIWA+ yang sudah mendukung layanan dine-in, takeaway, dan delivery, guna menciptakan pengalaman transaksi yang lebih praktis dan seamless.

Saat ini, Kopi Sejuta Jiwa telah mengoperasikan lebih dari 1.500 unit mobile cart yang tersebar di wilayah Jabodetabek, Banten, Surabaya, hingga ke Pulau Kalimantan. Melalui model kemitraan, KSJ juga membawa misi sosial untuk membina para barista menjadi wirausahawan mandiri (coffeepreneur partner).

“Kehadiran Es Kopi Susu Honey dan fitur KSJ Locator merupakan bentuk inovasi yang kami hadirkan untuk terus menyesuaikan diri dengan tren, perilaku, dan interest konsumen saat ini. Kami ingin menghadirkan pengalaman menikmati kopi yang tidak hanya praktis, tetapi juga mampu memberikan good vibes experience bagi para pelanggan.” tambah Billy.

Menu “Es Kopi Susu Honey” kini telah tersedia secara serentak di seluruh gerai mobile Kopi Sejuta Jiwa, sementara fitur KSJ Locator sudah dapat diakses oleh pengguna melalui pembaruan aplikasi JIWA+ di App Store maupun Google Play Store.

The post Kopi Sejuta Jiwa Luncurkan Menu Es Kopi Susu Honey dan Fitur KSJ Locator appeared first on The Societies.

Diselenggarakan pada 23 Mei 2026 pukul 18.00 WITA, acara jamuan makan malam eksklusif ini akan menyajikan enam rangkaian hidangan hasil kolaborasi empat tangan yang memadukan intensitas kuliner Meksiko dengan kehalusan teknik Mediterania. Kolaborasi ini mengeksplorasi titik temu antara elemen api, kesegaran bahan baku, dan kedalaman rasa terroir. Setiap hidangan dirancang sebagai dialog antara akar Latin Chef Silverio dan pendekatan kontemporer khas Oliverra.

Ngurah Putra selaku Executive Chef Umana Bali, menyampaikan bahwa edisi kali ini membawa energi baru tanpa menghilangkan esensi Oliverra. “Oliverra Tables kami hadirkan sebagai ruang untuk membawa energi dan perspektif baru ke dapur kami, tanpa meninggalkan esensi Oliverra itu sendiri,” ujar Ngurah Putra, executive chef Umana Bali. “Kolaborasi bersama Chef Silverio dan Pablo Prieto menyatukan tiga ekspresi craft yang berbeda. Hal yang paling menarik adalah keseimbangannya. Ada karakter yang bold, namun tetap refined. Ada storytelling di setiap hidangan, tetapi semuanya disampaikan dengan presisi dan tujuan yang jelas,” ujarnya.

Chef Silverio Martinez yang telah berkarier lebih dari 23 tahun di industri hospitality internasional, membawa vibransi autentik masakan Latin ke dapur Oliverra. Baginya, kolaborasi ini adalah cara menghormati identitas masing-masing budaya untuk menemukan harmoni baru. Melengkapi hidangan tersebut, Pablo Prieto dari Viña Carmen menghadirkan pasangan wine yang dikurasi secara mendalam. Prieto, yang memiliki pengalaman luas di Chile, Amerika Serikat, dan Prancis, memilih wine yang mampu menonjolkan tekstur dan dimensi rasa pada setiap sajian.

Beberapa menu andalan yang akan disajikan dalam malam istimewa tersebut adalah sebagai berikut:

Costa de Mexico: Tuna segar dengan saus chili oil macha di atas black corn tostada, dipadukan dengan Carmen Frida Kahlo Reserva Rosé 2022.

Taco Octopus al Ajillo: Disajikan dengan chipotle aioli dan bone marrow, dipadukan dengan Carmen Grand Reserva Chardonnay 2020.

Beef Barbacoa: Wagyu beef ribs yang dimasak perlahan dengan dried guajillo chili adobo, dipadukan dengan Ijo by Carmen Delanz Alto Jahuel 2020.

Citrus & Rhubarb: Penutup segar berupa bergamot curd dan basil semifreddo, dipadukan dengan Carmen DO Loma Seca Cinsault 2020.

Pengalaman bersantap “Oliverra Tables” edisi keempat ini tersedia dengan harga IDR 1.800.000++ per orang, sudah termasuk rangkaian wine pairing. Mengingat ketersediaan tempat yang terbatas, para tamu disarankan untuk melakukan reservasi lebih awal.

Untuk informasi lebih lanjut dan pemesanan, silakan kunjungi situs resmi umanabali.com atau melalui WhatsApp di +62 811 3831 7935, atau melalui email di DPSOL_FB@Hilton.com.

The post Cita Rasa Meksiko dan Mediterania di Oliverra Tables Seri Empat appeared first on The Societies.

Berlokasi di Senayan Park, acara ini menghadirkan lebih dari 2.000 peserta dari 50 komunitas olahraga dan wellness lintas kota, mulai dari Jakarta hingga Sukabumi. Berbeda dari acara olahraga konvensional, “UNIQLO IN MOTION 2026” terasa seperti pertemuan antara wellness gathering, community movement, dan fashion experience dalam satu ruang yang sama.

Sepanjang hari, para peserta berkesempatan mengikuti sesi running, yoga, pilates, hingga HIIT bersama instruktur ternama seperti Pishiyoga dan Laila Munaf. Namun lebih dari sekadar aktivitas fisik, acara ini menjadi real-life testing ground bagi lini “Sport Utility Wear” milik UNIQLO — koleksi activewear yang dirancang untuk bergerak secara seamless dari workout menuju aktivitas sehari-hari.

Salah satu highlight utama datang dari “T-Shirt DRY-EX”, – pakaian yang dirancang untuk aktivitas intens dengan teknologi quick-drying dan breathability tinggi. Materialnya yang ringan dengan detail mesh halus memberikan sirkulasi udara maksimal, menjadikannya ideal untuk sesi HIIT outdoor maupun running di cuaca tropis Indonesia. Fitur odor control juga menjadi nilai tambah yang membuatnya tetap nyaman digunakan sepanjang hari.

Untuk aktivitas dengan movement yang lebih fleksibel seperti yoga dan pilates, UNIQLO menghadirkan “T-Shirt Aktif Ultra Stretch Lengan Pendek”. Siluetnya clean dan minimalis, namun tetap versatile untuk dipadukan ke dalam gaya sehari-hari. Material Ultra Stretch memberikan kebebasan bergerak 360 derajat tanpa kehilangan struktur, sementara teksturnya yang ringan dan lembut menciptakan sensasi nyaman bahkan setelah sesi olahraga selesai.

Di antara seluruh koleksi yang diperkenalkan, “AIRism Jaket Ultra Stretch” Proteksi Sinar UV menjadi salah satu pakaian yang paling mencerminkan pendekatan khas UNIQLO terhadap modern activewear. Menggabungkan teknologi “AIRism” yang sejuk dengan fleksibilitas Ultra Stretch, jaket ini dirancang untuk masyarakat urban dengan gaya hidup aktif. Detail hoodie dengan visor, proteksi UV hingga UPF 50+, serta desain minimalis membuatnya terasa serasi bergaya untuk sesi olahraga pagi maupun city errands setelahnya.

UNIQLO juga memperlihatkan bagaimana activewear kini semakin menyatu dengan fashion melalui koleksi perempuan seperti Celana Legging Aktif Flare Ultra Stretch dan Rok Model Celana Lipit Aktif. Legging flare dengan material matte dan siluet ramping menghadirkan interpretasi sporty yang lebih polished, sementara rok berlipit dengan inner shorts menawarkan keseimbangan antara femininity dan functionality. Keduanya memperlihatkan bagaimana sportswear modern tidak lagi terbatas pada studio olahraga, tetapi juga menjadi bagian dari wardrobe harian perempuan urban.

Atmosfer acara semakin hidup dengan kehadiran sejumlah figur publik seperti Luna Maya, Maxime Bouttier, Jerome Polin, Tatjana Saphira, Kenny Austin, hingga Sitha Marino. Mereka tidak hanya hadir sebagai bintang tamu, tetapi juga menjadi representasi bagaimana gaya hidup aktif kini menjadi bagian dari contemporary urban culture.

Luna Maya sendiri tampil mengenakan AIRism Jaket Ultra Stretch UV Protection dan Celana Legging Aktif Ultra Stretch saat mengikuti sesi HIIT. Menurut Luna, pakaian olahraga yang tepat harus mampu menghadirkan kenyamanan tanpa mengorbankan tampilan. Ia menyoroti bagaimana material yang ringan, fleksibel, dan tidak gerah membuat pakaian tersebut tetap nyaman digunakan dari sesi olahraga hingga aktivitas setelahnya.

Hal serupa juga diungkapkan Maxime Bouttier yang mengenakan T-Shirt DRY-EX. Ia menilai kenyamanan menjadi elemen penting agar tubuh tetap bebas bergerak, terutama di cuaca panas Indonesia. Teknologi DRY-EX yang breathable dan cepat kering membuat koleksi ini terasa relevan untuk kebutuhan active lifestyle masyarakat urban saat ini.

Melalui “UNIQLO IN MOTION 2026”, UNIQLO memperlihatkan bahwa activewear modern bukan lagi sekadar tentang performa olahraga, tetapi tentang bagaimana pakaian mampu bergerak bersama kehidupan penggunanya. Dari studio yoga, coffee run, hingga mobilitas kota sehari-hari, Sport Utility Wear hadir sebagai pakaian modern yang menggabungkan teknologi, kenyamanan, dan estetika dalam satu kesatuan yang effortless.

The post Performa, Mode dan Gaya Hidup Urban di “UNIQLO IN MOTION 2026” appeared first on The Societies.

Di momen pembukaannya, Studio Billy menyelenggarakan acara bertajuk “A Night at Studio” – sebuah malam perkenalan intim yang mempertemukan berbagai pelaku industri kreatif dan gaya hidup di jantung kota Jakarta. Lahir dari visi Billy’s Block, Studio Billy terinspirasi dari tren listening bar dan city bistro global.

Ghaniya Kartasasmita selaku Co-Founder Billy’s Block, menjelaskan bahwa fokus utama tempat ini adalah koneksi. “Kami ingin menciptakan tempat yang terasa seperti datang ke apartemen seorang teman yang penuh percakapan. Studio Billy bukan hanya soal makanan dan minuman, tapi tentang bagaimana orang merasa terkoneksi dengan musik, ruang, dan orang-orang di dalamnya,” ujarnya.

Senada dengan hal tersebut, Gupta Sitorus sebagai Co-Founder Billy’s Block, menambahkan bahwa Studio Billy merupakan bentuk evolusi dari ekosistem mereka yang berbasis komunitas. Menurutnya, keramahtamahan masa kini bukan lagi sekadar pengalaman bersantap, melainkan tentang membangun energi yang membuat orang ingin terus kembali. Dari aspek gastronomi, Studio Billy dipimpin oleh Chef Bayu Mahajaya. Berbekal pengalaman karier di Melbourne – Australia, Chef Bayu menghadirkan menu bersifat produce-driven dan sharing-style.

“Menu di Studio Billy dirancang untuk dinikmati bersama. Kami mengeksplorasi comfort food dengan pendekatan yang lebih terkurasi dan fokus pada kualitas bahan baku. Pengaruh kultur dining Melbourne sangat terasa pada cara kami membangun rasa dan pengalaman bagi tamu,” jelas Chef Bayu. Melengkapi sajian, sektor bar dikelola oleh Mo Akbar, yang juga membawa keahlian dari industri bar di Melbourne. Program minuman di Studio Billy dirancang untuk selaras dengan program musik yang menjadi identitas utama ruangan dengan menghadirkan pilihan koktail yang dipikirkan secara matang namun tetap santai.

Lebih dari sekadar bistro, Studio Billy memposisikan diri sebagai titik temu baru bagi komunitas kreatif, pelaku industri media, musisi, hingga para tastemakers di Jakarta. Tempat ini juga diproyeksikan menjadi ruang bagi berbagai kegiatan pop-up yang relevan dengan kultur urban saat ini.

The post Studio Billy: Listening Bar & Modern Bistro di Pusat Senopati appeared first on The Societies.

Jakarta menjadi salah satu destinasi utama dalam babak terakhir tur Asia ini. Rangkaian ini akan dimulai di Tokyo pada 20 September dan ditutup di Kuala Lumpur pada awal November mendatang. Tur “After Hours Til Dawn” telah menjadi sebuah fenomena industri musik dunia. Tahun lalu, tur ini mencatatkan pendapatan global melampaui USD 1 miliar dengan lebih dari 7,5 juta tiket terjual dari 153 pertunjukan. Pencapaian ini mengukuhkan posisi The Weeknd sebagai artis solo pria dengan pendapatan tur tertinggi sepanjang sejarah musik.

Kesuksesan ini juga diiringi dengan berbagai penghargaan bergengsi, termasuk Tour of the Year di iHeartRadio Awards 2026 dan Best R&B Tour di Pollstar Awards. Konser ini akan merayakan trilogi album ikoniknya: “After Hours” (2020), “Dawn FM” (2022), dan album terbaru “Hurry Up Tomorrow” (2025).

Di balik kemegahan produksinya, The Weeknd konsisten membawa misi sosial global. Bekerja sama dengan Global Citizen dan Program Pangan Dunia PBB (WFP), sebagian dari hasil penjualan tiket tur tahun 2026 akan didonasikan ke XO Humanitarian Fund. Hingga saat ini, sang artis telah menyumbangkan lebih dari USD 8,5 juta untuk membantu krisis kemanusiaan di berbagai belahan dunia.

Penjualan tiket akan dibagi menjadi beberapa tahap untuk mengakomodasi antusiasme penggemar yang tinggi dengan detail sebagai berikut:

Artist Presale: Pendaftaran dibuka mulai hari ini, Senin, 11 Mei (10:00 WIB) hingga Jumat, 15 Mei melalui situs theweeknd.com/tour. Sesi pembelian bagi yang memenuhi syarat akan berlangsung pada Senin, 18 Mei.

BCA Presale: Nasabah BCA mendapatkan akses eksklusif mulai Selasa, 19 Mei (12:00 WIB) hingga Kamis, 21 Mei (12:00 WIB).

General On-Sale: Penjualan untuk umum akan dibuka secara serentak pada Kamis, 21 Mei pukul 14:00 WIB.

Seluruh transaksi tiket secara resmi hanya dilakukan melalui situs theweekndinjakarta.com.

Tur Asia 2026 ini menandai kesempatan terakhir bagi para penggemar untuk menyaksikan produksi panggung spektakuler The Weeknd dalam konsep stadion. Dengan perpaduan teknologi visual yang mutakhir dan setlist yang berisi deretan lagu hit dunia, konser di Jakarta International Stadium diprediksi akan menjadi salah satu pertunjukan musik terbesar yang pernah ada di Indonesia.

Untuk informasi lebih lanjut mengenai denah kursi dan harga tiket, penggemar dapat memantau akun Instagram resmi @temgmt atau mengunjungi www.temgmt.com.

The post The Weeknd Hadirkan Tur Stadion ‘After Hours Til Dawn’ ke Jakarta appeared first on The Societies.

Westlife adalah boyband asal Irlandia beranggotakan Shane Filan, Nicky Byrne, Kian Egan, dan Mark Feehily. Sejak terbentuk pada tahun 1998, mereka sukses menjadi salah satu grup vokal pria tersukses di dunia dengan puluhan single nomor satu dan total penjualan album mencapai jutaan kopi secara global.

Dipromotori oleh Folagopro dan Sound Rhythm, konser ini merupakan bentuk apresiasi Westlife terhadap basis penggemar mereka yang sangat masif di Indonesia—negara yang kerap mereka sebut sebagai “rumah kedua”. Untuk memberikan kesempatan kepada para penggemar setia, pihak promotor membagi jadwal penjualan tiket menjadi dua tahap, yaitu Promoter Presale pada Kamis, 21 Mei 2026 (10.00 WIB) hingga Jumat, 22 Mei 2026 (23.59 WIB) dan General Sale di Sabtu, 23 Mei 2026 pukul 10.00 WIB.

Tiket dibanderol dengan harga yang kompetitif, mulai dari Rp 850.000 hingga Rp 2.750.000 (belum termasuk pajak dan biaya administrasi). Seluruh pemegang tiket di semua kategori akan mendapatkan LED Wristband eksklusif untuk menciptakan pengalaman visual yang megah selama konser berlangsung.

Berikut daftar Harga Tiket Konser Westlife di Jakarta:

VIP Package: Rp2.750.000 (Benefit: Tiket duduk VIP, merchandise spesial, jalur khusus, laminasi & lanyard eksklusif, serta photocard).

Cat 1 (A & B): Rp2.500.000

Cat 2 (A & B): Rp2.250.000

Cat 3 (A & B): Rp1.850.000

Cat 4 (A & B): Rp1.450.000

Cat 5 (A & B): Rp1.250.000

Cat 6 (A & B): Rp850.000

Tur dunia ini hadir bersama dengan peluncuran album terbaru mereka yang berjudul “25 – The Ultimate Collection”. Album kompilasi ini merangkum 21 lagu hits sepanjang karier mereka, seperti “You Raise Me Up”, “Uptown Girl”, dan “Flying Without Wings”, serta memperkenalkan materi baru seperti “Chariot” yang ditulis bersama Ed Sheeran.

“Sudah 25 tahun sejak kami memulai perjalanan luar biasa ini, namun rasanya masih seperti awal bagi kami. Merayakan momen ini dengan tur dunia, lagu-lagu baru, dan album terbaru terasa sangat istimewa. Kami tidak sabar untuk berbagi perjalanan berikutnya bersama kalian di Jakarta,” ungkap personel Westlife dalam keterangan resminya.

Konser Stadium Show ini akan menyajikan berbagai lagu hits yang telah merajai tangga lagu global selama dua dekade terakhir. Pihak penyelenggara memastikan bahwa persiapan teknis di Stadion Utama GBK akan dilakukan secara maksimal untuk menampung puluhan ribu penonton.

Promotor juga menyediakan kuota kursi terbatas bagi penyandang disabilitas (akses kursi roda) melalui mekanisme reservasi khusus. Penggemar dapat memantau informasi terbaru dan melakukan pembelian tiket melalui situs resmi di www.WestlifeStadiumShowJKT.com.

The post 25 Tahun Perjalanan Westlife di “Westlife 25: The Anniversary World Tour” appeared first on The Societies.

Langkah ekspansi ini dilakukan di tengah meningkatnya minat wisatawan terhadap Koh Samui, yang didorong oleh fenomena budaya populer seperti serial HBO, “The White Lotus“. Tren “set-jetting” ini telah mengubah preferensi wisatawan yang kini mendambakan pengalaman liburan yang tidak hanya indah secara visual, tetapi juga imersif dan terkurasi. Club Med Exclusive Collection Koh Samui hadir sebagai standar baru “New Luxury” di Thailand—menawarkan kombinasi antara keintiman butik resor dengan kenyamanan layanan all-inclusive yang bebas hambatan logistik.

Resor ini merupakan properti Exclusive Collection pertama Club Med di Thailand, sekaligus resor kedua di negara tersebut setelah Club Med Phuket yang legendaris. Stéphane Maquaire sebagai President dan CEO Club Med, menyatakan bahwa properti yang terletak di pesisir eksklusif Koh Samui ini merupakan bagian dari percepatan ekspansi global. “Babak baru ini akan memperkuat kepemimpinan Club Med dalam liburan premium berbasis pengalaman. Kami tetap berkomitmen untuk menciptakan dampak positif bagi wilayah lokal melalui pemberdayaan tenaga kerja dan pengembangan destinasi berkelanjutan,” ujarnya.

Berlokasi hanya 25 menit dari Bandara Koh Samui, resor ini akan mencakup lahan dengan pantai privat sepanjang lebih dari 200 meter. Beberapa poin utama dari pengembangan resor ini meliputi 303 kamar dengan desain yang memadukan warisan budaya Thailand dan alam tropis, berbagai fasilitas keluarga seperti Kids Club serta Amazing! Family yang dirancang untuk mempererat hubungan antar anggota keluarga melalui aktivitas bersama dan olahraga air, kuliner modern, dan hiburan tepi pantai yang dinamis.

Proyek ini didukung penuh oleh Central Group Capital – unit pengelola dana dari konglomerat terkemuka Thailand. Soravit Chairoj selaku Managing Partner and Co-Head Central Group Capital, mengungkapkan optimismenya terhadap daya tarik unik Samui sebagai destinasi internasional utama. “Kami telah merancang resor ini dengan cermat untuk memaksimalkan potensi pantai privat dan lanskap hijau yang rimbun. Kami menantikan kerja sama dengan Club Med untuk memperkenalkan pesona khas pulau ini kepada dunia,” terangnya.

Club Med Exclusive Collection Koh Samui dijadwalkan akan mulai beroperasi pada paruh kedua tahun 2028. Properti ini akan bergabung dalam jaringan global Club Med yang kini mencakup lebih dari 60 resor premium di 25 negara, di mana lini Exclusive Collection saat ini berkontribusi sebesar 13 persen dari kapasitas global perusahaan.

Dengan pendekatan bergaya “Human-Centric”, Club Med bertujuan memberikan gerbang yang elegan bagi para tamu untuk menikmati keindahan Koh Samui tanpa kerumitan logistik, sehingga setiap momen dapat dinikmati secara alami dan bermakna.

The post Club Med Umumkan Pembangunan Resor Premium Baru di Koh Samui appeared first on The Societies.